Sontonía Crónica - Duna 89.7

Tuvo un aporte esencial en esa mezcla de sonido y texturas que se transformó en la marca registrada de The Doors.

Su talento y su belleza la convirtieron en una de las artistas predilectas de varias generaciones y su activismo permitió financiar una serie de avances médicos en su eterna y dramática lucha contra el cáncer.

Pero su propia creación, el Spencer Davis Group, terminó por dejarlo en un segundo plano cuando le cedió el protagonismo al joven Steve Winwood al frente de la banda.

Coleccionista excéntrico y no muy sociable, el músico murió en su ley y se convirtió en el segundo caído de la banda, tras la precoz muerte de Keith Moon.

De paso, tuvieron que buscar su lugar en el mundo y sobreponerse a los dramas políticos y personales que les tocó vivir durante buena parte de su carrera.

De paso, dejó un puñado de clásicos de la llamada “música cebolla” que están grabados a fuego en la memoria de toda una generación.

Como testigo y protagonista de uno de los periodos más convulsionados de nuestra historia política, Manns vivió el exilio y regresó al país donde vivió sus últimos días esperando el premio Nacional de las Artes que nunca le llegó.

En Chile se hizo conocido ampliamente por su canción “Keep on singing”, un éxito que le permitió cosechar en su país natal parte de lo que había logrado en su corta, pero prolífica carrera.

White legó un puñado de canciones que mezclaban funk, soul y disco y que constituyeron la parte más alegre de la banda sonora del siglo pasado.

Poseedora de un oído absoluto y un talento inigualable, nunca dejó que el virtuosismo eclipsara la emoción, y dejó un legado de más de 250 discos para demostrarlo.

Apadrinado por Sam Cooke, vetado por sus pares y luego validado por la comunidad del soul, además de guitarrista de Elvis y Aretha Franklin y hasta colaborador de Gorillaz, Womack tuvo tantas historias como canciones que quedarían como testimonio de su enorme trayectoria.

Aunque como intérprete no obtuvo toda la gloria que merecía, su carrera de compositor dejaría su nombre escrito en el catálogo universal.

Dueño de una voz prodigiosa y compositor de buena parte de su repertorio, el artista español fue idolatrado y luego ignorado con el paso de los años, aunque su condición de ídolo nunca se puso en entredicho.

Fletcher mantuvo a raya los egos de sus compañeros y permitió que el grupo siguiera unido por décadas para construir un legado memorable de canciones.

Perseguida por el FBI y vetada en Hollywood, Lena logró sacar adelante una carrera magnífica y dejó un legado de ejemplos notables para las nuevas generaciones.

Su carrera nunca logró superar ese hito, pero su legado inspiró a la siguiente generación de la música popular.

Como intérprete, compositor y productor, Allen puso su firma en éxitos que fueron interpretados por una gama de artistas que iban desde los Rolling Stones y The Who, hasta Robert Palmer, Joe Cocker y Elvis Costello.

Conoció el éxito como una adolescente y pasó a la historia con su himno “You don’t own me”, aunque la industria discográfica siempre la trató como una artista de segunda categoría.

Escucha: Los Tres: Fome