Sontonía Crónica - Duna 89.7

Logró su emancipación con el álbum Pacific Ocean Blue, un testimonio de su vida al límite y un disco de culto que quedaría como único legado antes de su trágico final.

Con su estreno discográfico, el grupo de Bristol entregó uno de los trabajos más influyentes del siglo pasado y una tendencia, el trip-hop, que marcaría una época en la música bailable y electrónica.

El primer disco de la banda, hecho a pulso y con urgencia, aún brilla como una proeza de la música y como uno de los grandes hitos de la cultura popular.

Grabado en 1960, con las mínimas condiciones tecnológicas posibles, este disco fue clave en el revival de la música folk que más tarde se transformaría en la punta de lanza del movimiento contracultural de Estados Unidos.

Con trazos de music hall y pop barroco, el disco homónimo apenas fue considerado por la misma crítica que, años después, no dejaría de alabar al camaleón del rock.

El quinteto, que escoltó a Bob Dylan en la segunda etapa de su carrera, fue uno de los grandes exponentes del rock americano, en una época donde la moneda común era la sicodelia

De paso, desbancó a productos fetiches de la industria como Britney Spears y Christina Aguilera y supo recoger con un gusto único la tradición musical norteamericana.

Fue un trabajo vanguardista e incomprendido en su época, pero terminaría siendo uno de los álbumes más influyentes y una inspiración para el movimiento punk e indie que surgió después.

Su debut en 1994, los hizo favoritos en un público que encontró afinidad en sus ritmos hipnóticos, sus guiños al cool jazz y rhythm & blues y la voz de Beth Gibbons, una cantante más cercana al folk que se transformaría en el sello absoluto de la banda de Bristol.

El trío entregó un disco de 10 canciones que abordaban la realidad social y cultural de Chile, con una agudeza que no se encontraba en la modesta escena musical de principios de la década.

Con su carisma y su enorme voz, Cecilia, la incomparable, entregó clásicos para la posteridad y se convirtió en un ícono de la cultura pop nacional.

Con una paleta musical más amplia que sus coetáneos y unas letras que destilaban ironía, el cuarteto expandió su masa de seguidores y editó un primer álbum que los transformó en figuras dentro del naciente movimiento del new wave.

A punta de polémicas, escándalos y un catálogo de grandes canciones, la banda entregó uno de los mejores discos del rock británico y dio el puntapié inicial al britpop, la era dorada de la música popular inglesa.

Su debut de 1993, Emergency on Planet Earth, inyectaba funk y pop en partes iguales, además de presentar un vocalista cuyo registro evocaba lo mejor de Stevie Wonder.

. Como una exhibición de diversidad musical, el cantante y compositor grabó un álbum que se paseaba por el soul, el electro pop y la balada.

El cuarteto irlandés, que mostraba influencias de los Smiths en sus composiciones, también entregó a la música popular a Dolores O’Riordan, una de las vocalistas más carismáticas de todos los tiempos.

Su primer disco, planificado al detalle por Clive Davis, la convirtió en un fenómeno que remeció la industria en 1985 y que dejó marcas y récords para la posteridad.

Tocando sus propios instrumentos y componiendo su música, el quinteto femenino surgió como una rareza en el mercado y terminó por imponer un estilo visual y musical, ayudado por el nacimiento del canal MTV.

Después de emigrar a Inglaterra, el trío noruego se anotó un éxito mundial con Take on me, que sonó hasta el cansancio en radio y televisión.